«Ναι, μπορώ να το σχεδιάσω με αυτόν τον τρόπο», - Θέλω να πω, κοιτάζοντας τη Μαύρη Πλατεία του Μάλεβιτς ή μια άλλη εικόνα που φαίνεται απλή, αλλά έφερε πολλά χρήματα στον συγγραφέα του.
Λοιπόν, ποτέ δεν είναι πολύ αργά για να τραβήξετε λίγο χρώμα, να το πιτσιλίσετε στον καμβά και να προσπαθήσετε να πουλήσετε τη δημιουργία σας με κέρδη. Και για να σας παρακινήσουμε για αυτό το επίτευγμα, σας παρουσιάζουμε τους 10 πιο ακριβούς μονόχρωμους πίνακες στον κόσμο.
Μερικά από αυτά τα αριστουργήματα ζωγραφικής δεν εκτέθηκαν σε δημοπρασίες και η αξία τους μπορεί να ονομάζεται μόνο περίπου.
10. Shiraze Hushiari, "Πέπλο"
Η τιμή είναι 60 χιλιάδες δολάρια.
Το 1999, ο Ιρανός καλλιτέχνης Shiraze Hushiari ζωγράφισε έναν καμβά που φαίνεται να είναι απλώς μια άνιση χρωματισμένη μαύρη πλατεία. Σύμφωνα με την ίδια την Shiraze, αυτό είναι μια αυτοπροσωπογραφία.
Ο καλλιτέχνης έγραψε φράσεις Σούφι στα Αραβικά σε μαύρο ζωγραφισμένο καμβά. Ωστόσο, μπορεί να δει μόνο σε πολύ κοντινή απόσταση. Οι κριτικοί θεωρούν ότι το έργο της είναι κάτι μεταξύ της ζωγραφικής και των γραφικών.
9. Li Yuan Chia, "Μονόχρωμη Λευκή Ζωγραφική"
Το πιθανό κόστος της εργασίας είναι 100.000 $.
Είναι ένας λευκός καμβάς με τέσσερις μικρούς κύκλους από χαρτόνι τοποθετημένους στον καμβά, ακριβώς κάτω και στα αριστερά του κέντρου. Οι δύο μεγάλοι κύκλοι βρίσκονται στα αριστερά, ενώ οι δύο μικρότεροι είναι πιο κοντά στο κέντρο.
Οι κύκλοι καλύπτονται με το ίδιο λευκό χρώμα με τον υπόλοιπο πίνακα. Ο Chia περιέγραψε αυτούς τους κύκλους ως «κοσμικά σημεία», ένα μοτίβο που ανέπτυξε στις αρχές της δεκαετίας του 1960 και παρέμεινε στο επίκεντρο της μεταγενέστερης πρακτικής του.
Η ασύμμετρη τοποθέτηση «κοσμικών σημείων» στην εικόνα του δίνει ένα στοιχείο τυχαίας, το οποίο αντικρούεται από τη σοβαρότητα και την απλότητα του καμβά στο σύνολό του.
8. Allan McCollum, "Surrogate Paintings"
Πωλείται για 125 χιλιάδες ευρώ
Αν και το έργο ενός σύγχρονου Αμερικανού καλλιτέχνη μοιάζει με πίνακες με κορνίζες, στην πραγματικότητα είναι ζωγραφισμένοι ανδρείκελοι. Επιπλέον, δεν υπάρχουν δύο πανομοιότυποι "Surrogate πίνακες". Αν και παράγονται μαζικά, κάθε ανδρείκελο είναι ζωγραφισμένο στο χέρι.
Όπως έχει συλληφθεί από τον συγγραφέα, τέτοιοι ψευδο πίνακες πρέπει να συμβάλουν στη γεφύρωση του χάσματος μεταξύ τέχνης και αυτοματισμού.
7. Gerhard Richter, "Blood Red Mirror"
Το κόστος της ζωγραφικής είναι 1,1 εκατομμύρια δολάρια.
Οι πίνακες του Γερμανού καλλιτέχνη Gerhard Richter κυμαίνονται από λεπτομερή, σχεδόν φωτορεαλιστικά πορτρέτα έως μονοχρωματικούς πίνακες. Σχεδίασε ακόμη και ένα βιτρό παράθυρο για τον καθεδρικό ναό της Κολωνίας, που σχηματίζεται από τετράγωνα από πολύχρωμα γυαλιά σε τυχαία σειρά.
Ένα από τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνη, The Blood-Red Mirror, είναι πράγματι ένας καθρέφτης βαμμένος με κόκκινο χρώμα Πωλήθηκε το 2009 για 1,1 εκατομμύρια δολάρια. Αναρωτιέμαι τι θέλει ο αγοραστής να δει σε έναν τέτοιο καθρέφτη;
6. Ed Reinhardt, αφηρημένη ζωγραφική
Κατά προσέγγιση τιμή - από 2 εκατομμύρια δολάρια.
Ο καλλιτέχνης από τη Νέα Υόρκη ήταν στη νεολαία του υποστηρικτής του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, της υποσυνείδητης χρήσης χρωμάτων και σχημάτων.Τα πρώτα του έργα περιλάμβαναν γεωμετρικά σχήματα και άλλες παραδοσιακές τεχνικές.
Ωστόσο, μετά τη δεκαετία του 1940, ο Reinhardt άρχισε να δημιουργεί πίνακες που αποτελούνται εξ ολοκλήρου από ένα χρώμα. Τα τελευταία 10 χρόνια της ζωής του, δημιούργησε μόνο μια σειρά από τετράγωνα καμβά, βαμμένα σε μαύρο χρώμα.
Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνονται εντελώς απρόσωπα. Αλλά υπάρχουν λεπτές διαφορές μεταξύ κάθε ζωγραφικής που μπορεί να χρειαστούν ώρες, αν όχι ημέρες, για να ανακαλυφθούν.
Όταν αυτές οι δημιουργίες του Reinhardt εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, ένας επισκέπτης ακύρωσε τη συμμετοχή του σε διαμαρτυρία.
5. Yves Klein, "Το ανώνυμο μπλε μονόχρωμο"
Η πιθανή τιμή είναι 3-4 εκατομμύρια δολάρια.
Αν θέλετε να δείτε πώς μοιάζει το "μπλε χρώμα της διάθεσης", ρίξτε μια ματιά στα έργα του Γάλλου καλλιτέχνη Yves Klein, ένας από τους οποίους ανοίγει τους 5 πιο ακριβούς μονόχρωμους πίνακες στον κόσμο. Το κύριο χρώμα στο έργο του συμβολίζει το άπειρο του σύμπαντος.
Το 1958, ο καλλιτέχνης παρουσίασε την έκθεσή του στο Παρίσι με τον τίτλο "Κενό", έχοντας προηγουμένως στείλει προσκλήσεις σε έναν τεράστιο αριθμό ανθρώπων σε μπλε χαρτί και, φυσικά, σε μπλε φακέλους. Και το όνομά του δεν εξαπατούσε το κοινό: μέσα στο δωμάτιο, τους περίμεναν άδειοι τοίχοι μπλε και λευκού.
Ο Klein δημιούργησε ακόμη και ένα δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για τη δική του εκδοχή της συνταγής χρωστικής ultramarine που ονομάζεται International Klein Blue. Μέχρι το θάνατο του καλλιτέχνη, το "International Klein Blue" ήταν η τηλεφωνική του κάρτα.
4. Piero Manzoni, "Achrom"
Ένα από τα έργα της σειράς πήγε κάτω από το σφυρί στη δημοπρασία της Christie για 5,2 εκατομμύρια δολάρια.
Έχουμε ήδη γράψει για αυτόν τον σκανδαλώδη καλλιτέχνη στο μια επιλογή από τα πιο απλά πράγματα που έκαναν τους ιδιοκτήτες τους υπέροχα πλούσιους... Δεν δίστασε να πουλήσει τα περιττώματα του σε γνώστες της τέχνης (και το πήραν), υπέγραψε τα σώματα των εθελοντών και τους έδωσε ένα πιστοποιητικό γνησιότητας, έδωσε βραστά αυγά με το δικό του δακτυλικό αποτύπωμα στους επισκέπτες της έκθεσης και έκανε πολλά άλλα πράγματα που ήταν εκκεντρικά στην καλύτερη περίπτωση.
Ένα από τα έργα του Manzoni ήταν ο Achrom, μια σειρά από μονόχρωμες ζωγραφιές που έγιναν τοποθετώντας καμβά σε υγρό καολίνη. Η πλήρης απουσία χρώματος έπρεπε να εστιάσει την προσοχή του θεατή στις υλικές ιδιότητες του αντικειμένου. Οι ρυτίδες και οι πτυχές εμφανίστηκαν στη διαδικασία δημιουργίας και στεγνώματος του καμβά και το χέρι του καλλιτέχνη δεν τους άγγιξε.
Προς το τέλος της σειράς, ο Manzoni σταμάτησε να χρησιμοποιεί καμβά και άρχισε να χρησιμοποιεί βαμβάκι, ακρυλική ρητίνη, φίμπεργκλας και άλλα υλικά. Άρχισε επίσης να χρωματίζει το έργο του με χρωστικές που αλλάζουν χρώμα με την πάροδο του χρόνου.
3. Bryce Marden, "Η ζωγραφική του Dylan"
Μπορεί να κοστίσει περίπου 10 εκατομμύρια δολάρια.
Αυτός ο πίνακας πήρε το όνομά του από τον Bob Dylan, φίλο του Marden's. Ο καλλιτέχνης το δημιούργησε για να βοηθήσει την καριέρα του τραγουδιστή. Ωστόσο, τη στιγμή που ολοκληρώθηκε το έργο, ο Dylan, ο μελλοντικός βραβευμένος με Νόμπελ λογοτεχνίας, ήταν ήδη πιο γνωστός από τον Marden.
Ο καμβάς καλύφθηκε με ένα μείγμα τερεβινθίνης και κεριού μέλισσας, στο οποίο προστέθηκε ένα γκρι χρώμα. Ο καλλιτέχνης στη συνέχεια χρησιμοποίησε μια σπάτουλα για να ισοπεδώσει την επιφάνεια. Στο κάτω μέρος του πίνακα παρέμεινε μια λωρίδα από άβαφο καμβά.
2. Kazimir Malevich, "Μαύρη πλατεία"
Η δημοπρασία της Sotheby εκτιμά ότι ο πίνακας ανέρχεται σε 20 εκατομμύρια δολάρια.
Ίσως η πιο διάσημη μονόχρωμη ζωγραφική στον κόσμο, την οποία οι τζόκερ έλεγαν εύστοχα "Μαύροι στο μαύρο δωμάτιο κλέβουν άνθρακα." Είναι ένα από τα Suprematist έργα του Ρώσου avant-garde καλλιτέχνη Kazimir Malevich, στο οποίο μελέτησε τις βασικές δυνατότητες του χρώματος και της σύνθεσης.
Ενώ ο Ρέινχαρντ γέμισε ολόκληρο τον καμβά του με μαύρο χρώμα, ο Μάλεβιτς απλώς ζωγράφισε μια μαύρη πλατεία στο κέντρο του καμβά του. Αυτό το έργο έγινε μέρος ενός τρίπτυχου, το οποίο περιελάμβανε επίσης το "Black Circle" και το "Black Cross".
Αν και η ζωγραφική ήταν κάποτε άψογη μαύρη, η ηλικία έχει αφήσει το σημάδι της σε αυτήν με τη μορφή πολυάριθμων ρωγμών στην επιφάνεια.
1. Robert Rauschenberg, "White Series of Paintings"
Οι πίνακες του Rauschenberg κοστίζουν έως 89 εκατομμύρια δολάρια.
Πέντε πίνακες σε αυτήν τη σειρά είναι ένα σύνολο από 1, 2, 3, 4 ή 7 πανομοιότυπους λευκούς καμβάδες που κρέμονται μαζί.Όταν παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στο κοινό, έμοιαζαν με ένα φθηνό τέχνασμα, και τώρα οι λευκοί πίνακες του Ράουζενμπεργκ βρίσκονται σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο.
Ο Rauschenberg ήταν φίλος του συνθέτη John Cage, ο οποίος έγραψε ένα κομμάτι μουσικής που ονομάζεται 4'33. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο πιανίστας ή άλλος μουσικός πρέπει να καθίσει σιωπηλά για 4 λεπτά και 33 δευτερόλεπτα. Ως αποτέλεσμα, το κοινό ακούει μόνο τους ήχους του περιβάλλοντος. Ίσως αυτό είναι το τέλειο συμπλήρωμα αυτών των φωτογραφιών.