Ο κινηματογράφος είναι αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής ενός σύγχρονου ατόμου. Υπάρχουν πολλές εικόνες που τους αρέσουν οι διαφορετικές ομάδες ανθρώπων, επηρεάζουν τη ζωή μας με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. Κάθε άτομο έχει μια λίστα στη μνήμη του, στην οποία γράφει τη δική του οι πιο σημαντικές ταινίες.
Με τη βοήθεια της κοινωνιολογικής και μαθηματικής έρευνας, έχοντας αναλύσει ολόκληρη τη βάση του δημοφιλούς ιστότοπου IMDb, οι επιστήμονες μπόρεσαν να εντοπίσουν τις εικόνες που επηρέασαν περισσότερο την κοινωνία σε ολόκληρη την ιστορία της.
Η ανάλυση πραγματοποιήθηκε με βάση πολλούς παράγοντες: τους προϋπολογισμούς των ταινιών, το κόστος τους, τις αναφορές των ταινιών στα μέσα ενημέρωσης και πολλούς άλλους. Με βάση τα αποτελέσματα που αποκτήθηκαν, παρουσιάζουμε μια κατάταξη των πιο σημαντικών ταινιών στην ιστορία της ανθρωπότητας.
10. Γέννηση έθνους (1915)
Ο αμερικανικός κινηματογράφος 1915 "Η γέννηση ενός έθνους" κατατάσσεται δέκατος Η πρώτη έκδοση της ταινίας δεν είχε ήχους, αλλά μετά την εξέλιξη της τεχνολογίας, εξακολουθεί να ονομάζεται. Ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν 100.000 $ - υπέροχα χρήματα εκείνη την εποχή. Το κέρδος από την ενοικίαση ήταν 100 φορές περισσότερο.
Η πλοκή της ταινίας αγγίζει πολλές πτυχές της ανθρώπινης ζωής εκείνη την εποχή. Μιλά για την αγάπη και για τον πόλεμο και για τον ρατσισμό. Μετά την κυκλοφορία της, η ταινία επιλέχθηκε για προβολή στον Λευκό Οίκο. Η εικόνα άφησε ένα αξιοσημείωτο σημάδι στην ιστορία του κινηματογράφου και στις ζωές των ανθρώπων.
9. Χιονάτη και επτά νάνοι (1937)
Το πρώτο πλήρες animation του Walt Disney, Snow White and the 7 Dwarfs, είχε σημαντικό αντίκτυπο στο κοινό. Για να δημιουργήσουν την εικόνα, ξόδεψαν περίπου 2 εκατομμύρια δολάρια και έλαβαν λίγο λιγότερο από 200 εκατομμύρια.
Εκείνη την εποχή, το κινούμενο σχέδιο προκάλεσε έναν φρενίτιδα ενθουσιασμού, αφού δεν υπήρχε κάτι τέτοιο πριν. Οι άνθρωποι ήταν ενθουσιασμένοι με την παρακολούθηση της ταινίας προσαρμογής του παραμυθιού Brothers Grimm. Στην αρχή, τα κινούμενα σχέδια απαγορεύτηκαν να τα βλέπουν τα παιδιά, καθώς νόμιζαν ότι θα τα φοβόταν απλά.
Το οικόπεδο είναι πιθανώς γνωστό σε όλους σχεδόν. Η ιστορία λέει για τη ζηλιάρης μητριά του Snow White, η οποία ήθελε να είναι η πιο όμορφη, αλλά δυστυχώς, δεν ήταν. Αποφασίζει να σκοτώσει ένα νεαρό κορίτσι και αναθέτει τη δουλειά στον παίκτη παιχνιδιού. Αλλά η Χιονάτη καταφέρνει να αποφύγει μια κακή μοίρα και βρίσκεται σε μια παράξενη οικογένεια νάνων που ζει κάπου μακριά στο δάσος.
8. Φρανκενστάιν (1931)
Επόμενη θέση πηγαίνει στο Frankenstein, μια ταινία του 1931 από τον ταλαντούχο σκηνοθέτη James Weil. Υπάρχει ήχος και ενδείξεις χαρακτήρων στην εικόνα, αλλά δεν υπάρχει χρώμα. Ο κινηματογράφος είναι μια από τις χειρότερες ταινίες του 20ού αιώνα. Προκειμένου να προειδοποιήσει το κοινό ότι οι σκηνές της ταινίας είναι πραγματικά πολύ τρομακτικές, γυρίστηκε μια ειδική έκκληση από τον σκηνοθέτη.
Η εικόνα αφηγείται την ιστορία ενός τρελού επιστήμονα που έγινε εμμονή με το θέμα της ζωής και του θανάτου. Καταφέρνει να δημιουργήσει ένα τέρας από τα μέρη του σώματος των νεκρών ανθρώπων. Η ταινία αντικατοπτρίζει επίσης το πρόβλημα της κοινωνικοποίησης ενός ατόμου που είναι σε αντίθεση με τους άλλους. Το 1931, ο Φρανκενστάιν ήταν η ταινία τρόμου με τις περισσότερες προβολές στις Ηνωμένες Πολιτείες.
7. Κινγκ Κονγκ (1933)
Η προσαρμογή της φανταστικής ταινίας King Kong είχε μεγάλο αντίκτυπο στην ανθρωπότητα. Το 1933, ο πίνακας θεωρήθηκε ένας από τους πιο βάναυσους στον κόσμο.Μερικοί άνθρωποι έφυγαν από την αίθουσα μετά τη σκηνή της δολοφονίας τεσσάρων ναυτικών από τεράστιες αράχνες.
Το King Kong θεωρείται η πρώτη ταινία με μουσική. Πριν από αυτό, ο ήχος συμπεριλήφθηκε μόνο στην οθόνη splash και στις πιστώσεις. Όλα τα μοντέλα του δήθεν μεγάλου πιθήκου στην πραγματικότητα έμοιαζαν με κούκλες ύψους 40 εκατοστών.
Η πλοκή της ταινίας μίλησε για την αποστολή, κατά την οποία βρέθηκε ένας τεράστιος γορίλλας. Οι ναυτικοί κατάφεραν να την πιάσουν και να την φέρουν στη μεγάλη πόλη για δημόσια προβολή. Η εικόνα δείχνει καθαρά τη σκληρότητα των ανθρώπων απέναντι στα ζώα.
6. Ο μάγος του Οζ (1939)
Η πρώτη κινηματογραφική προσαρμογή του διάσημου βιβλίου παραμυθιού του Frank Baum επηρέασε πραγματικά την αντίληψη της ανθρωπότητας. Η ταινία εμφανίστηκε έγχρωμη χάρη στην κάμερα, η οποία γυρίστηκε σε τρεις ταινίες ταυτόχρονα.
Ο σκηνοθέτης πέρασε περίπου ένα χρόνο δημιουργώντας πολύχρωμα τοπία, αλλά η λήψη διήρκεσε μόνο 130 ημέρες. Ο ηθοποιός, παίζοντας το ρόλο του ξυλοκόπου, νοσηλεύτηκε στο νοσοκομείο λόγω δηλητηρίασης από ατμούς αργιλίου.
Η ταινία μεταφέρει τον θεατή στην υπέροχη γη του Οζ, όπου η μαγεία έχει πραγματική δύναμη. Για να επιστρέψει στο σπίτι, η νεαρή Ellie θα πρέπει να βρει έναν σπουδαίο και φοβερό μάγο. Στο δρόμο, θα συναντήσει ασυνήθιστους φίλους και δύσκολες δοκιμές.
5. Μητρόπολη (1927)
Η ταινία γερμανικής προέλευσης "Metropolis" ανοίγει τους πέντε ηγέτες στη βαθμολογία των πιο σημαντικών ταινιών στην ιστορία. Εκείνη την εποχή, ήταν το πιο ακριβό έργο που δεν πλήρωσε ποτέ.
Ο Αδόλφος Χίτλερ αγαπούσε πάρα πολύ αυτόν τον πίνακα. Προσέφερε στον σκηνοθέτη να ενταχθεί στις τάξεις των Ναζί και να γίνει καθαρόαιμος Άρης. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι η φωτογραφία τραβήχτηκε από έναν Εβραίο. Αρνήθηκε την προσφορά και κατέφυγε στην Αμερική.
Οι εκδηλώσεις στην ταινία πραγματοποιούνται το 2027. Οι Γερμανοί σεναριογράφοι παρουσίασαν μια πόλη που θα είναι στο μέλλον 100 χρόνια αργότερα. Η υποδομή της αποτελείται από υπόγειους εργαζόμενους. Όλοι οι ευγενείς έζησαν στην επιφάνεια και απόλαυσαν τη ζωή μέχρι που ένας από αυτούς έπεσε.
4.11: Μια Διαστημική Οδύσσεια (1968)
Η ταινία, που γυρίστηκε από κοινού από 2 χώρες - την Αμερική και τη Μεγάλη Βρετανία, ανοίγει απεριόριστο χώρο για φαντασία για τους ανθρώπους. Είναι η πρώτη μεγάλης κλίμακας προσαρμογή του διαστημικού θέματος.
Σε όλη την ταινία, ο σκηνοθέτης Stanley Kubrick προσπαθεί να καθοδηγήσει τον θεατή σε μια σειρά από αναπάντητες ερωτήσεις. Η ιδέα για την ταινία δημιουργήθηκε αφού ο Ρώσος κοσμοναύτης πήγε στο διάστημα.
Η πλοκή αφηγείται τις περιπέτειες δύο πιλότων ενός αστεριού και του βοηθού ρομπότ τους με τεχνητή νοημοσύνη. Οι κύριοι χαρακτήρες θα αφιερώσουν τη ζωή τους στα αιώνια ερωτήματα της ανθρωπότητας, τα οποία παραμένουν αναπάντητα.
3. Citizen Kane (1941)
Η τρίτη πιο σημαντική ταινία στην ιστορία πηγαίνει στο Citizen Kane. Για πρώτη φορά στον κινηματογράφο, θίγεται το θέμα της εξουσίας και της πολιτικής. Ο σκηνοθέτης Orson Welles ήθελε να δείξει στην ταινία πώς ένας καλός άνθρωπος, υπό την επήρεια χρημάτων, μετατρέπεται σε εγωκεντρικό μεγιστάνα.
Η εικόνα δεν βγαίνει αμέσως λόγω του περιεχομένου της. Πολλοί κάνουν τα πάντα για να διασφαλίσουν ότι η ταινία δεν θα κυκλοφορήσει ποτέ. Ωστόσο, το 1941, ο Wells κατάφερε να κυκλοφορήσει μια ταινία στο φως. Ωστόσο, το στούντιο δεν κερδίζει σχεδόν κανένα κέρδος, καθώς απαγορεύτηκε να αναφέρει καν το "Citizen Kane" στα μέσα ενημέρωσης.
Η πλοκή θα πει στον θεατή την ιστορία της έρευνας για τον ασυνήθιστο θάνατο του πλουσιότερου άνδρα στην Αμερική. Όλοι οι διάσημοι δημοσιογράφοι θα συγκεντρωθούν γύρω από αυτήν την εκδήλωση, οι οποίοι θα ανοίξουν σταδιακά την κουρτίνα ενός φερόμενου αξιοπρεπούς και ευγενικού ατόμου.
2. Ψυχο (1960)
Η δεύτερη θέση πηγαίνει στην πρώτη επιτυχημένη ταινία τρόμου, Psycho, σε σκηνοθεσία του Alfred Hitchcock. Είναι αφιερωμένο στη διερεύνηση μυστηριωδών δολοφονιών που γίνονται κοντά σε ένα μοτέλ.
Η εικόνα έχει πολλές λήψεις και κόλλες, καθώς περιέχει σκηνές που είναι δύσκολο για μαγνητοσκόπηση. Ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν μόνο 800.000 $ λόγω της ασπρόμαυρης απόδοσης. Ο Χίτσκοκ άρεσε να τραβάει ενδιαφέρουσες φωτογραφίες, ξοδεύοντας τουλάχιστον χρήματα σε αυτές.
Η πλοκή της ταινίας λέει για μια νεαρή κοπέλα που, κουρασμένη από τον εραστή της, αποφασίζει να φύγει από την πόλη με ένα μεγάλο χρηματικό ποσό.Αφού πέρασε όλη τη νύχτα οδήγηση, σταματά σε ένα κοντινό μοτέλ. Ο πρώτος φόνος συμβαίνει σύντομα.
1. Star Wars: A New Hope (1977)
Η πιο επιδραστική ταινία στην ιστορία είναι το εμβληματικό 1977 Star Wars: A New Hope. Ο κινηματογράφος δοξάζοντας όλους τους ηθοποιούς και σκηνοθέτες σε όλη τη χώρα, κανείς δεν περίμενε μια τέτοια επιτυχία. Το ακαθάριστο box office παγκοσμίως ανήλθε σε πάνω από 700 εκατομμύρια δολάρια, ενώ μόνο 11 δαπανήθηκαν για γυρίσματα.
Στην αρχή, κανείς δεν ήθελε να πάρει το σενάριο για αυτήν την εικόνα. Όλοι πίστευαν ότι ήταν χάσιμο χρόνου. Ωστόσο, ο Τζωρτζ Λούκας επέμεινε μόνος του και μέσα από τη δοκιμή και το λάθος πέτυχαν τον στόχο του, εγκρίνοντας τελικά το καστ.
Η πλοκή της ταινίας λέει για έναν άλλο γαλαξία στον οποίο υπάρχει μια μεγάλη Δύναμη. Ο πρωταγωνιστής Luke θα γίνει τυχαία μέλος της αντίστασης κατά της αυτοκρατορίας. Προκειμένου να σώσει τους αντάρτες, θα συνεχίσει το μακρύ και συναρπαστικό ταξίδι του μέσα από όλα τα μέρη στο απέραντο σύμπαν.